[News]Segundo dia do Rio2C promove encontros sobre direitos autorais, legado da música preta e o futuro do entretenimento global

 Segundo dia do Rio2C promove encontros sobre direitos autorais, legado da música preta e o futuro do entretenimento global

 

Encontro de criatividade coloca a remuneração de criadores, a força das parcerias no streaming e os dilemas da atenção digital no centro dos debates; Prefeitura do Rio anuncia plano de R$ 225 milhões para cultura e audiovisual e Globo revela novo filme protagonizado por Anitta

 

 

Rio de Janeiro, 27 de maio de 2026 – Grandes nomes do mercado global e ícones da cultura nacional cruzaram os palcos da Cidade das Artes no segundo dia da oitava edição do Rio2C. Sob o tema central “Code of Meaning” (“Código de Sentido”), o evento — apresentado por Petrobras e Governo do Brasil — abriu nesta quarta-feira o eixo de Conferência e Mercado. Entre os destaques do dia, o criador de ‘La Casa de Papel’, Javier Gómez Santander, o Diretor Global de Parcerias do YouTube, Tony Archibong, o anúncio do plano de investimentos de R$ 225 milhões para cultura e audiovisual da cidade, apresentado pelo prefeito Eduardo Cavaliere, além da revelação do novo filme protagonizado por Anitta, anunciado pela Globo durante painel no Global Stage. O dia também foi marcado por encontros geracionais históricos da música brasileira, liderados por Alcione, IZA, Tulipa Ruiz e Sergio Jr., do grupo Sorriso Maroto.

 

O Valor da Criação: Direitos e sustentabilidade no audiovisual

 

No GlobalStage, o debate sobre sustentabilidade financeira e propriedade intelectual ganhou escala internacional com o painel ‘O Valor da Criação’, apresentado pela CISAC e pela GEDAR. O roteirista chefe e produtor executivo do fenômeno mundial “La Casa de Papel”, o espanhol Javier Gómez Santander, e a diretora francesa Noémie Saglio (“Nice Girls”) compartilharam seus processos criativos e os bastidores de produções que conquistaram mercados globais fora do eixo tradicional. O painel discutiu como o tempo, a estabilidade e o direito de remuneração pela exibição pública impactam o fazer artístico.

 

Santander foi categórico sobre a importância da implementação desse direito em territórios latinoamericanos como o Brasil, espelhando conquistas já consolidadas em alguns países da Europa. “É crucial garantirmos segurança para o autor caso uma produção vá bem. Os royalties para autores, roteiristas e produtores também fundamentam a sustentabilidade do audiovisual”, defendeu o roteirista.

Em seguida, o palco recebeu os paineis ‘TikTok: Conteúdo de Qualidade Especialmente para Você’, com Eduardo Lorenzi, Jean Paulo, Barbarossa e Dennis Papirowski, e ‘De Mafalda à Turma da Mônica - Adaptação de Ícones dos Quadrinhos’, com Gastón Gorali, Juliana Funaro e Daniel Rezende.

Ancestralidade, resistência e excelência na música preta

 

A emoção e a força política da música brasileira ditaram o tom no painel ‘Alcione & IZA: Ancestralidade e Legado’, outro destaque do dia no Global Stage. Mediada pela jornalista Aline Midlej, a mesa transformou-se em um manifesto de representatividade ao unir a tradição viva do samba à potência da nova geração do pop nacional. As artistas traçaram paralelos entre o início de suas carreiras e os desafios estruturais enfrentados enquanto mulheres negras na indústria fonográfica.

“Mulher não vendia disco. Nós fomos abrindo trincheiras como mulheres negras. Porta fechada é para bater, e eu bato nessas portas e não me cansarei”, afirmou Alcione, aplaudida de pé pelo público. IZA ecoou a fala da Marrom, relembrando o impacto da falta de referências na juventude: “Eu sempre soube que, por ser quem eu sou, o caminho seria um desafio; eu simplesmente não via portas abertas para pessoas como eu. No fim, é sobre você fazer seu trabalho com muita verdade e dedicação; você não pode tentar quantificar isso”.

 

Globo anuncia novos projetos e filme protagonizado por Anitta

A programação do dia no Global Stage foi encerrada com a sessão ‘GLOBO: É Muito Brasil pra Contar’, que reuniu Everaldo Marques, Antônio Fagundes, Valentina Herszage, Mari Spinelli, Heloisa Jorge, Lázaro Ramos, Milton Cunha e Pedro Bial para apresentar alguns dos principais projetos da emissora para os próximos meses, reforçando narrativas brasileiras capazes de dialogar com diferentes públicos e mercados.

 

Entre as novidades anunciadas esteve um novo longa protagonizado por Anitta, que fará sua estreia à frente de uma produção do Núcleo de Filmes dos Estúdios Globo. A artista apareceu em vídeo exibido durante o encontro para comentar o projeto, centrado em temas como relações afetivas, amizade, família e desaceleração em tempos hiperconectados. Na trama, a personagem Nina deixa o Rio de Janeiro em busca de uma nova vida no Sul do país. O elenco conta ainda com nomes como Valentina Herszage, Regina Casé, Felipe Frazão e Maria Gladys.

 

A Globo também antecipou outros títulos, entre eles os longas em desenvolvimento “Prova de Amizade” e “Dois de Nós”, com Antônio Fagundes, a cinebiografia “Chorão” e a adaptação de “Quarto de Despejo”, de Carolina Maria de Jesus. Já entre as apostas dos Estúdios Globo estão “Antártida”, apontada como a primeira produção brasileira realizada em estúdio virtual, além de uma releitura de “A Viagem”.

 

A internacionalização e o reconhecimento técnico da produção nacional também ocuparam o palco Soundbeats na mesa ‘Latin Grammy: Uma Janela Para o Mundo’. Com participações de Tulipa Ruiz, Sergio Jr. (Sorriso Maroto), Jota.Pê e mediação de Kenya Sade, o debate destrinchou o crescimento do interesse do show business brasileiro pela premiação latina. Tulipa celebrou o selo como “um referencial de excelência simbólico que fortalece as práticas artísticas no mercado” e cobrou maior inserção de mulheres autoras nas indicações. Sergio Jr. dividiu o sentimento de validação do Sorriso Maroto: “Não imaginávamos que, após 20 anos de estrada, teríamos uma emoção inédita. O Grammy chancela toda uma vida”.

 

Ainda no ambiente musical, o painel ‘O Som do Tempo’ trouxe Marcelo Castello Branco, CEO da UBC, em uma conversa com Láisa Naiane (Mundo da Música) sobre resiliência e propósito nos bastidores de um mercado em constante mutação. Outros destaques do dia em foram ‘O Som do Futuro: IA Quântica, Música e Direitos’, com Karina Callai, Bia Ambrogi, Fernanda Takai, e Bruna Campos, e ‘O Som das Imagens: A Era das Experiências Multissensoriais’, com Batman Zavareze, Denis Cisma, Rogério Flausino e Leo Aversa.

 

Estratégia e o retorno do consumo coletivo nas telas

 

O StoryVillage recebeu o diretor global de parcerias de produtos do YouTube, Tony Archibong, para um bate-papo estratégico conduzido pela comunicadora Sarah Oliveira. Diante de transformações rápidas de comportamento, Archibong detalhou como as alianças entre criadores, marcas e plataformas estão redesenhando o entretenimento global. O executivo apontou o crescimento do desejo de assistir junto a grandes eventos ao vivo, impulsionado pelo sucesso de transmissões de pessoas reais, como os fenômenos da CazéTV, provando a força da tela como espaço de conexão coletiva.

 

Archibong também defendeu ambientes corporativos mais integrados e saudáveis, trazendo insights aplicados à gestão criativa: “Eu trato meus parceiros de trabalho como família; carrego esses princípios para a vida. Entender o seu parceiro e o que o ambiente precisa é o primeiro ponto em qualquer relação. Tente ser sempre o melhor parceiro do seu parceiro”. Durante a conversa, Sarah Oliveira propôs uma reflexão crítica complementar, alertando sobre os riscos de perda da subjetividade individual em meio à mediação hiper tecnológica do cotidiano.

 

Outro destaque do palco foi a irreverente palestra do apresentador e humorista Paulo Vieira ‘O Jeito Brasileiro de Fazer Rir com Paulo Vieira’, painel em formato de entrevista conduzido por Fabiane Pereira, que reverberou a trajetória e projetos de Paulo Vieira, tradicionalmente bem humorado e potente. Com referências marcantes às suas origens no Tocantins, o apresentador dividiu desafios pessoais da infância e juventude, e deu pequenas mostras do que vem por aí. Perguntado por Fabiane Pereira, ele antecipou que está envolvido em projetos para ganhar um programa semanal ao vivo no ano que vem, e revelou que não pretende estender a carreira ‘por toda a vida’: “Acho que não sou a pessoa que vai ficar 40 anos em televisão, eu tô sempre indo embora“, disse.

 

Criando para mentes distraídas e a busca por uma vida bem vivida

 

Os desafios de roteiristas e escritores diante da cultura do second-screen (o hábito do espectador de usar o celular enquanto assiste à TV) foram debatidos na mesa ‘Como Criar Para Mentes Distraídas’, no Writers Room. Thalita Rebouças, Pedro Ivo e Raul Perez, sob moderação do psicólogo e futurista Genesson Honorato, analisaram como a fragmentação da atenção exige novas linguagens e dinâmicas narrativas mais ágeis para prender o público contemporâneo sem perder a profundidade.

 

Paralelamente, o palco Brainspace abriu espaço para o comportamento e a filosofia na mesa ‘Afinal, o Que É uma Vida Bem Vivida?’. A atriz Maria Ribeiro e a podcaster Carolina Soutello (Tantos Tempos) debateram as transformações de identidade, carreira e vínculos diante do aumento da longevidade, apontando que os recomeços e as quebras de roteiros prontos deixaram de ser exceções para se tornarem a regra da vida moderna.

 

Prefeitura do Rio anuncia novos investimentos em cultura e audiovisual

 

Entre os destaques institucionais do dia, o prefeito do Rio, Eduardo Cavaliere, apresentou, durante o painel “Cultura o Ano Todo”, o novo Plano de Investimentos na Cultura e no Audiovisual Carioca, que prevê R$ 225 milhões em investimentos até 2028. Ao lado do secretário municipal de Cultura, Lucas Padilha, o prefeito detalhou um conjunto de políticas públicas, editais e programas voltados ao fortalecimento da produção cultural da cidade, com foco na ampliação do acesso ao fomento, valorização da memória carioca e consolidação do Rio como polo estratégico da economia criativa e do audiovisual brasileiro.

 

O pacote inclui uma política inédita de fomento em fluxo contínuo, com investimento inicial de R$ 4 milhões, além de novos editais para pesquisa e residências artísticas, que vão destinar R$ 5,5 milhões para 80 propostas. Também foram anunciados R$ 3,75 milhões para iniciativas culturais em territórios da cidade e R$ 2,2 milhões em premiações para coletivos culturais. Entre os projetos apresentados estão ainda a Biblioteca dos Saberes e o Centro Cultural Rio Áfricas, previstos para a Praça Onze e o Cais do Valongo, respectivamente.