[News] Referência mundial em motion design, animação e criatividade, Festival Anymotion libera último lote de convites

 

Fotos oficiais Anymotion 2024


Referência mundial na área de motion design, animação e criatividade, o Anymotion liberou o último lote de convites para o

festival que acontece nos dias 17 e 18 de outubro no Expo Center Norte, e também no dia 19 de outubro em uma mansão

exclusiva em São Paulo. Disputado por artistas e estúdios da América Latina, Europa e Estados Unidos, é a última chance para

garantir presença em um dos encontros mais aguardados pela indústria criativa.


Entre os palestrantes confirmados estão o aclamado ManvsMachine, com estúdios em Londres e Los Angeles, e o experiente

diretor, story teller e designer 3D Pedro Conti. Em sua 7ª edição, o festival promete ser uma experiência de imersão total para

profissionais de artes e entusiastas de todo o Brasil e América Latina. Os ingressos estão à venda exclusivamente pela plataforma



Mais detalhes abaixo:


Sobre os sócios

Juntos desde 2015, os sócios Tainá Damaceno e Isac Rodriguez são os organizadores do evento, que está na 7ª edição – e tem sua dimensão sendo escalada desde então.  As primeiras aconteceram na Faculdade de Belas Artes e Impacta, sendo depois realizadas em espaços cada vez maiores na Expo Center Norte.


 


Isac Rodriguez - Com duas décadas de experiência na indústria de design e animação, Isaac Rodriguez é Diretor de Arte e Motion Designer Sênior com uma trajetória sólida, combinando expertise técnica, liderança e paixão pela área. Ele é um


dos fundadores e o Diretor Criativo do Anymotion Festival, o maior encontro de motion designers e animadores da América Latina, criado em 2015. Sua formação inclui graduação em Rádio e TV e pós-graduação em Ilustração, Infografia e Motion


Graphics. Como professor, ele compartilhou seu conhecimento por seis anos na Méliès, uma das maiores escolas de motion design do Brasil, e por dois anos na Universidade Anhembi Morumbi, especializando-se em softwares como Adobe After


Effects e Maxon Cinema 4D. Por nove anos, Isaac atuou como Gerente de Arte para Sports Latam na Warner Bros. Discovery,  onde liderou a estratégia visual de uma das maiores empresas de mídia do mundo. Recentemente, ele se desligou da empresa


para se dedicar integralmente ao festival, com o objetivo de expandir o evento e consolidá-lo como uma referência global para a comunidade criativa.


 


Tainá Damaceno - Tainá Damaceno construiu uma carreira multifacetada em comunicação e marketing. Sua paixão inabalável pela área criativa e sua visão estratégica são reflexo de sua formação na área, com especializações em Mídias Digitais, Comunicação


Corporativa Transmídia e um MBA em Gestão de Negócios e Mercado. Iniciou sua jornada no jornalismo, trabalhando em rádios como Transamérica e Metropolitana, onde foi responsável por programas ao vivo e de entretenimento. Sua experiência também inclui passagens


por revistas técnicas, TV institucional e até mesmo o cargo de gestora de comunicação na Câmara Municipal de Osasco, de onde saiu para focar em áreas mais alinhadas aos seus valores. Ela atuou como repórter de TV, viajando pelo Brasil para entrevistar grandes empresários


no programa "Empresário de Sucesso", e foi gerente de comunicação e marketing em uma empresa de tecnologia. Desde 2015, Tainá atua como CMO do Festival Anymotion, do qual é co-fundadora, onde se dedica integralmente a escalar o evento, consolidando-o como uma


referência no cenário global de motion design e animação.


 


Sobre os palestrantes


Margherita Premuroso: direto da Itália, e pela primeira vez no Brasil, a ousada diretora de arte e animadora 2D coleciona diversos prêmios em design de personagens, ilustração e animação ao redor do mundo. Atualmente se dedica à criação de sequências de abertura para filmes e séries de TV. Com reconhecimento acadêmico pelo Istituto Europeo di Design, em Milão, Margherita iniciou sua jornada artística nas artes tradicionais, como pintura e escultura, mas encontrou sua verdadeira linguagem criativa na animação e na computação gráfica.


Nerdo Studio: direto da Itália, e pela primeira vez no Brasil, o estúdio mergulha em territórios desconhecidos das linguagens visuais e criativas, sempre com o objetivo de contar histórias de brands, produtos e pessoas. Fundado e dirigido por Lorenzo Levrero e Daniele Gavatorta e há 16 anos na estrada, o estúdio é sinônimo de autenticidade e projetos premiados. Já produziu para gigantes como McDonald's, Google, Facebook, Nike, Netflix, Amazon, Cartoon Network, Fox, Nickelodeon, MTV, Bundesliga entre outros.


BlinkMyBrain Studio: fundado e liderado pelo diretor criativo vencedor de Emmy Ariel Costa, vai compartilhar no palco do Anymotion toda a sua originalidade artística através de sua técnica inconfundível de Mixed Media Animation. O talentoso diretor brasileiro é destaque no mundo da música: Ariel trabalhou em conceitos visuais e animações para shows ao vivo de Panic! At The Disco e Red Hot Chili Peppers, além de dirigir videoclipes para Led Zeppelin, Green Day, Mastodon e Creedence Clearwater Revival.


ManvsMachine: pela primeira vez no Brasil, o estúdio criativo multidimensional foi fundado pelos extraordinários artistas Mike Alderson e Tim Swift. Reconhecido como uma das maiores referencias globais nas áreas de design, cinema e artes visuais., o estúdio baseado em Londres e em Los Angeles é aclamado pelas maiores marcas do mundo para criar e dirigir projetos visionários e premiados: Apple, Google, Meta, Spotify, Maxon, Xbox, Lexus, Volvo, Balenciaga, Nike, BBC, Discovery, Ogilvy.


Pedro Conti: diretor e artista 3D de renome mundial, especialista em character development, lighting & rendering, o brasileiro é destaque na cena internacional de animação, através do seu trabalho inspirado pela energia da vida urbana, cultura hip-hop e histórias cotidianas. A maestria de Pedro está eternizada em projetos com artistas como Katy Perry, os icônicos OSGEMEOS e o músico Emicida, misturando diferentes estilos e perspectivas. O talento do diretor está evidente também em produções para grandes estúdios como Walt Disney Animation Studios, DreamWorks, Sony Pictures Animation, Netflix, Disney+, Skydance Animation, Paramount Pictures e Marvel.


Golden Wolf Studio: pela primeira vez no Brasil, o estúdio baseado em Nova York e Londres construiu uma reputação global diferenciada por criar animações e designs ousados e lúdicos, que combinam humor irreverente com tecnologia emergente, talento artístico e pensamento estratégico. Seu estilo — de energia acelerada, dinamismo visual e impacto surreal — está presente em projetos para Google, Netflix, TikTok, Coca-Cola, Samsung, Adidas, Nickelodeon, BBC, Doodles e Subway.


Tiago Castro: diretor de animação, professor e referência em rigging de personagens 2D no After Effects, o brasileiro é uma legítima potência criativa em mais de 12 anos de estrada! Membro do time de influenciadores da Adobe, Tiago inspira milhares de artistas com seus conteúdos e já assinou projetos para gigantes como Disney, ESPN, Adobe, Sadia, Globo, Nubank, Shell, Microsoft, Free Fire, Google.


Cinema Fantasma: direto do México, e pela primeira vez no Brasil, este é um dos estúdios de stop-motion mais criativos do mundo. Fundado pelos talentosos irmãos Ambriz, o estúdio combina linguagem cinematográfica, design e narrativa para criar universos visuais únicos e autorais. Cinema Fantasma ganhou reconhecimento internacional com obras como Frankelda’s Book of Spooks (Max) e agora finaliza I Am Frankelda, o primeiro longa-metragem de stop-motion do México. As suas criações de puppets e cenários já passaram por gigantes como HBO Max, Cartoon Network, Mattel, Coca-Cola, Adult Swim, Universal, Nickelodeon, NFL e Vice.


&Walsh Creative Agency: com sede em Nova York, &Walsh foi fundada pela designer Jessica Walsh, com foco em branding e publicidade e maestria em criatividade. O estilo de arte excêntrico da agência já foi requisitado por marcas como Google, Netflix, The New York Times, Coconut Cult, Lex, Zooba e Bombas. Lucas Luz é o diretor criativo dos projetos na &Walsh; a sua atuação multidisciplinar singular em direção de arte, design gráfico e 3D já foi destaque na categoria Young Talent da premiação Latin American Design (LAD 2024).


Indio San: vem para provocar e inspirar mentes inquietas no Anymotion Festival 2025. Com 25 anos de carreira, o artista visual, designer e diretor criativo é autoridade em processos multidisciplinares que conectam arte, inovação e cultura à experiências impactantes. Como Head de Studios na Rock World®, o brasileiro está à frente da direção de arte dos maiores festivais de música do planeta: Rock in Rio, The Town e Lollapalooza BR. Indio se dedica também a obras autorais em seu estúdio e à construção do futuro criativo: sua pesquisa mais recente mergulha nas possibilidades da inteligência artificial aplicada ao design e à educação.





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