[Eventos] Cerimônia de abertura da EXPOCINE 2026 homenageia grandes nomes do mercado e exibe 'Verão da Lata', com presenças de Samantha Schmütz e Babu Santana

 

Crédito: Blackcat Produções

A cerimônia de abertura da 13ª edição da EXPOCINE, maior convenção latino-americana da indústria do cinema e do audiovisual, aconteceu nesta terça, dia 29 de setembro, na Sala Barco, do Cine Marquise, em São Paulo. Com o  tema ‘TELA ABERTA: CINEMA QUE SE MOVE POR SI SÓ’,  o evento contou com a presença da Diretora-presidente da Spcine, Anna Paula Montini e do Secretário Municipal de Cultura e Economia Criativa de São Paulo, Totó Parente.

“É uma alegria estar na abertura da EXPOCINE e quero destacar o fato de a EXPOCINE reunir em um mesmo ambiente diferentes partes de uma indústria que só funciona plenamente quando em cadeia. A EXPOCINE traduz a pluralidade do setor e é uma representação em escala de um setor audiovisual diverso e complexo. Produzir é fundamental, mas se cuidarmos apenas da produção, deixamos de perceber etapas vitais como exibição e distribuição. A Spcine é uma empresa criada por uma demanda do setor audiovisual e o audiovisual é um ecossistema. Essa é a visão que orienta a Spcine e que temos construído há muito tempo”, destacou Anna Paula Montini. 

Totó Parente ressaltou em sua fala a importância de investir no setor e divulgou números e iniciativas em prol do crescimento do audiovisual. 

“Ter um cinema de rua hoje é um ato de resistência, e quando temos a guerra dos streamings e as pessoas podem assistir a filmes no conforto da sua sala é cada vez mais difícil manter o seu negócio na rua. Hoje nós divulgamos os 130 escolhidos para receber um prêmio de R$ 50 mil para cinemas, teatros e livrarias. Esse é apenas o começo de um trabalho e queremos fazer isso para fortalecer as salas de cinema. A EXPOCINE é um encontro que reúne toda a cadeia do audiovisual que faz o cinema chegar ao público. Em 10 anos, a Spcine investiu R$ 106 milhões em editais, até o começo de 2025. Nos últimos 20 meses que estamos à frente da secretaria de cultura e conselho de administração da Spcine já investimos R$ 143,7 milhões em editais e fomentos”

A cerimônia teve início com a entrega do Troféu Expocine aos homenageados da edição de 2026, em reconhecimento ao trabalho das empresas que se destacaram nos últimos anos nos setores de Exibição, Distribuição, Produção e Fabricantes, além de Educação, categoria inédita, incluída neste ano para reconhecimento do trabalho desenvolvido em salas de aulas. 

O primeiro prêmio entregue foi justamente para a categoria Educação, homenageando a FAAP (Fundação Armando Alvares Penteado), cujo Curso de Cinema celebra 50 anos na formação de novos talentos para o mercado. Humberto Neiva, coordenador e professor do curso, recebeu o troféu das mãos da diretora Laís Bodanzky. 

Na sequência, a homenagem foi para a Sato Company, que tem atuado no setor de Distribuição por 41 anos, desde a época do VHS. Victor Sato e sua irmã Jacqueline Sato receberam o prêmio das mãos da diplomada Yoriko Suzuki, do Consulado do Japão em São Paulo. Na categoria Produção, o prêmio foi para RT Features, pelos seus 20 anos de trabalho no mercado, levando ao público títulos nacionais e internacionais marcantes. Berta Marchior, Vice-Presidente da RT Features,  recebeu o prêmio entregue pelo diretor Marcos Dutra, responsável pela direção de vários trabalhos da produtora, como ‘Enterrem seus Mortos’. 

Na sequência, o Grupo Estação, que nasceu do movimento cineclube e atua no mercado há 40 anos com uma curadoria plural, foi homenageado na categoria Exibição. O prêmio foi entregue a Adriana Rattes, umas das sócias fundadoras do Grupo, por Jhean Tomás, da Imovision. 

A Santa Clara, empresa com mais de 40 anos de história e que hoje entrega projetos completos para as salas de cinema, foi a premiada na categoria Fabricante. Francisco Severiano Silva, o Chiquinho, dono e fundador da empresa, subiu ao palco para receber o prêmio entregue pelo CEO da Integradora Digital, Luiz Fernando Morau. A SHARP, por sua vez, que há anos vem sendo grande parceira dos exibidores com seus projetos a custos acessíveis e de baixa manutenção, também foi homenageada na categoria. Jeffrey Kaplan, executivo da SHARP, recebeu o troféu de Jaime Sanchez. 

Além das premiações, a cerimônia de abertura também trouxe menções honrosas, um momento importante para também reconhecer outros nomes que fazem a diferença no ecossistema do cinema brasileiro, da produção à distribuição. O grupo Nós do Morro, que este ano celebra 40 anos de história, recebeu a primeira menção honrosa da noite, seguido do Estúdio Escarlate, fundado há 10 anos por Joana Henning. Fechando as menções, e por indicação de Hernán Viviano, VP da Warner, o Cine Araújo, uma das mais tradicionais redes do país, foi honrado com seus 100 anos de história.

Já quase no encerramento, o Cine Marquise consagrou-se como um dos cinemas reconhecidos com o Boxoffice Blue Ribbon, uma homenagem a cinemas recém-construídos ou reformados com base em quatro critérios: design, hospitalidade, tecnologia e engajamento com a comunidade. Joana Cinelli, Head Brasil do Boxoffice Company, empresa do grupo Webedia, subiu ao palco para entregar o prêmio a Marcelo Lima, criador da EXPOCINE.

Para encerrar a cerimônia, Marcelo Lima subiu ao palco e celebrou o já sucesso desta edição.

“Tenho muito orgulho da nossa equipe, sempre crescendo e desenvolvendo profissionais que continuam no mercado, em grandes empresas, e fazendo da TONKS um celeiro de grandes profissionais. Quero comemorar que temos 500 credenciados a mais do que o ano passado, estamos com mais de dois mil credenciados, e estamos próximo do recorde. Isso é resultado do otimismo que o mercado tem para os próximos anos, com bons filmes entrando em cartaz e bons negócios sendo fechados. Temos mais de 150 marcas na feira de negócios, massiva presença de distribuidoras, painéis e oficinas com conteúdos dos mais diversos e bastante orgulho do que estamos entregando neste ano”. 

Após a cerimônia, a H2O Films apresentou o seu line up e  exibiu com exclusividade aos presentes a comédia “Verão da Lata”, estrelado por Samantha Schmütz e Babu Santana, que marcaram presença no evento. “Verão da Lata” tem estreia confirmada para 19 de novembro. 

Regida por três pilares: educativo, estratégico e de mercado, a EXPOCINE 2026 tem o tema “Tela Aberta: Cinema Que Se Move Por Si Só", que coloca a convergência de telas no mote central da discussão, em que salas de cinema, streaming e novas janelas de distribuição convivem no mesmo ecossistema.

Este ano, a EXPOCINE acontece em dois endereços da Avenida Paulista: o Espaço Center 3 de Eventos (com a feira de negócios, treinamentos técnicos e os painéis estratégicos) e o Cine Marquise, no Conjunto Nacional (onde acontecem as oficinas formativas, e as apresentações das distribuidoras. A venda de credenciais está aberta para o quarto lote e o destaque é para a categoria FORUM, que dá acesso completo à feira de negócios, oficinas formativas e painéis estratégicos. Para conferir  a programação, os valores, categorias de acesso e realizar a inscrição, acesse o site oficial.

 

EXPOCINE Decupa

A terça-feira também foi marcada pela 4ª edição do EXPOCINE Decupa, patrocinado pela Cinemark Brasil e dedicado a estudantes e novos talentos. Ao longo do dia, no Cine Marquise, seis painéis decuparam diversas etapas da criação do longa nacional inédito "Minha Vida com Shurastey", da Paris Entretenimento, com distribuição da Paris Filmes.

Conduzido por Joana Henning, CEO do Estúdio Escarlate, o Decupa recebeu profissionais que trabalharam diretamente no longa e a programação foi dividida em direção e casting; produção, produção executiva e pré-produção; direção de som, captação e trilha sonora; direção de arte, figurino e caracterização; montagem, distribuição e comercialização.

Confira abaixo a programação para os próximos dias da EXPOCINE 2026

Painéis | Sala Spcine, Espaço Center 3 de Eventos

30 de setembro (quarta-feira)

Políticas do Audiovisual — Film Commissions, Mercado e Desenvolvimento | 10h às 11h | Participação de Anna Paula Montini, Spcine, Renato Nery, Bahia Filmes, com moderação de Dani Tolomei, Transforma Plataforma

Como políticas públicas locais e regionais podem fortalecer a indústria audiovisual brasileira? A mesa reúne experiências de diferentes territórios para discutir Film Commissions, atração de produções, fomento, formação, circulação, infraestrutura e desenvolvimento econômico, refletindo sobre a articulação entre poder público e mercado na construção de ecossistemas audiovisuais mais competitivos e sustentáveis.

Tela Aberta: Cinema que se move por si só | 11h30 às 12h30| Participação de Adriana Barbosa, Feira Preta; José Octavio Freitas, Cinemark; Marcos Saraiva, MSP Estúdios; Maria Carlota Bruno, VideoFilmes, com mediação da jornalista Barbara Demorov

Como o cinema brasileiro pode fortalecer sua indústria e ampliar sua presença no mercado? A mesa reúne diferentes perspectivas para discutir nostalgia e marcas que atravessam gerações, economia e bilheteria, economia criativa e sustentabilidade da indústria, refletindo sobre comportamento do público, modelos de negócio e os caminhos para um mercado audiovisual mais competitivo.

Cinema Espiritual e Religioso: O Nicho que Vendeu Milhões de Ingressos | 14h às 15h | Participação Diogo Dahl, Coqueirão Pictures; Marina Fraga, Oinc Filmes; Ygor Siqueira, Heaven Content e 360 WayUp, com moderação de Angela Morais

Por que o cinema religioso vem ganhando cada vez mais espaço no mercado e se tornando um fenômeno de bilheteria? O “cinema espiritual” vem conquistando espaço nas salas e ampliando sua presença no mercado. O movimento levanta questões sobre o comportamento desse público, as estratégias de lançamento e o potencial desse nicho para o mercado exibidor.

Festivalização” de Conteúdo: CCXP, Ghibli Fest e Rio2C Escrevem o Novo Manual de Lançamento | 15h30 às 16h30 | Participação de Cris Barreto, Rio2C, Otávio Juliato, do Omelete Company, Pedro Curi, da ESPM Rio e Victor Sato, da Sato Company

Festival costumava ser onde o conteúdo chegava depois de pronto. Hoje é onde ele nasce, viraliza e vende antes da estreia. A CCXP, criada em dezembro de 2014 pela Omelete Company, transformou uma convenção de cultura pop em uma máquina de reveals, hoje reúne cerca de 120 marcas por edição e é onde estúdios e streamings preferem estrear trailer, elenco e painel a fazer coletiva de imprensa tradicional. 

Eu Te Fiz Escolher Cinema: as Novas Vozes que Inspiram o Futuro do Mercado, | 17h às 18h | Participação de Carol Moreira, jornalista e criadora de conteúdo; Luisa Clasen, criadora de conteúdo e cineasta, conhecida como Lully de Verdade e Rafael Dias, da emissora digital DiaTV, com moderação do Caio Garritano, do AdoroCinema, 

Para muitos jovens, a porta de entrada para o cinema foi a tela do celular. Diversos canais do YouTube e perfis do Instagram que contam com centenas de milhares de inscritos, não apenas recomendam filmes, mas também mostram, na prática, que é possível construir uma vida e uma carreira em torno do audiovisual.  

Projetores Laser de Cinema Digital | 18h às 18h30| Participação de Jeff Kaplan, Sharp

Apresentação da Sharp: “Projetores Laser no Cinema Digital - Gastando Dinheiro para economizar dinheiro” abordará a migração de projetores Xenon para laser, consumo de energia, redução de custos com eletricidade e climatização, além das principais características e recursos da tecnologia laser.

Telas em Disputa: Tecnologia, Tendências e Experiência do Cliente | 18h30 às 19h30 | Participação de Jason Swanson, da IMAX nas Américas; Luciano Taffetani, da Dolby Laboratories, Inc; e Samuel Real, da Screen-X, com mediação de  Ricardo Laporta, da Neolux

Como as tecnologias premium estão transformando a experiência nas salas de cinema? A mesa reúne IMAX, Dolby e CJ 4DPLEX para discutir experiência do espectador, disposição a pagar, economia da sessão e sustentabilidade da oferta premium, refletindo sobre o que leva o público a escolher formatos como IMAX, Dolby Atmos, ScreenX e 4DX.

1º de outubro (quinta-feira)

O Cinema do Futuro — Novos Modelos de Negócio para a Exibição | 10h às 11h | Participação de Claudia Cortez, Ventre Studios, Gabriel Gurman, Galeria; Rodrigo Guimarães, Ark Entertainment, . com moderação de Thais Colli

A Cadeira que Fica Vazia — O Preço de Deixar o Público PCD de Fora | 11h30 às 12h30 | Participação de Cid Torquato, CT Acessibilidade; Lígia Zamaro, Sesc São Paulo;  Marcella Fazzio, MAV; Marina Herrador, Paris Filmes; Renata Del Giudice, Ancine

A acessibilidade no cinema também é uma questão de negócio. Com mais de 18,6 milhões de pessoas portadores de deficiência no Brasil, além de cuidadores, amigos e familiares que compõem essa cadeia de consumo, o setor tem diante de si um público que ainda enfrenta barreiras para chegar às salas. O painel discute quanto o mercado deixa de faturar e de fidelizar ao não transformar acessibilidade em estratégia de público, reunindo perspectivas da distribuição, do consumidor e da regulação do tema.

Regulação do VOD  - O que Muda para a Sala de Cinema Quando o Streaming For Regulado | 14h às 15h| Participação de Luiza Favele, Glaz Entretenimento; Celia Catunda, Pinguim Content; Vanessa de Araújo Souza, Canal Curta, com mediação de Gabriel Portela

O debate sobre regulação de streaming no Brasil teve poucas movimentações concretas no último ano, o que é, em si, parte do problema: enquanto o Congresso segue sem definição, plataformas de vídeo e canais de TV por assinatura continuam operando num cenário de regras pouco claras, cada um com interesses diferentes sobre o que uma futura regulação deveria proteger.

Marketing de Bilheteria na Era do TikTok | 15h30 às 16h30 | Participação de Camila Ramires, do TikTok; Luiz Angi, da Cinépolis;  Sabrina Salgado, da Cinemark, com mediação de Flavia Guerra, jornalista, documentarista, curadora e crítica de cinema 

O trailer oficial já não é necessariamente o primeiro contato do público com um filme. Bastidores, cenas reeditadas por fãs e vídeos que viralizam no TikTok e Instagram podem antecipar a campanha. Esse novo jogo não se resume a estúdios grandes: edits de fãs de "Divertidamente 2" acumularam dezenas de milhares de visualizações no TikTok sem qualquer investimento de mídia. Este painel senta o marketing de duas grandes redes de exibição com operação regional e da própria plataforma para debater o que substitui o trailer como ferramenta de conversão de bilheteria, e o que isso muda na forma como se planeja, orça e mede uma campanha de lançamento hoje.

O LED Invadiu o Cinema: do Set de Filmagem à Sala de Exibição | 17h às 18h |

O LED está avançando do set de filmagem para a própria sala de cinema. O painel debate os dois lados dessa transformação: na produção, os ganhos criativos e o custo-benefício da tecnologia; na exibição, o investimento, a disponibilidade de conteúdo em HDR e a percepção do público. Quais desses usos têm maior potencial de crescimento no cinema?

Cruzando fronteiras: Coprodução na Rota do Cinema Brasileiro | 18h30 | Participação de Berta Marchiori, RT Features, com moderação de Barbara Demerov 

A coprodução se consolidou como uma das principais portas de entrada do cinema brasileiro no mercado internacional. O painel reúne quatro perspectivas sobre esse caminho: acordos bilaterais, experiências autorais premiadas, a atuação de novos produtores e a estratégia de uma das maiores coprodutoras do país. A discussão busca responder a uma questão prática: por onde começar e como escolher parceiros internacionais?

02 de outubro  (sexta-feira) 

Territórios Criativos — Ações que Potencializam o Audiovisual na Periferia | 10h às 11h | Participação de Anna Paula Montini, Spcine e Leandro Pardí, Spcine

Como as periferias podem se tornar cada vez mais potentes para o audiovisual brasileiro? As periferias são territórios fundamentais de criação, formação de público e renovação do audiovisual. Esse movimento levanta questões sobre acesso, desenvolvimento local e o papel das políticas públicas na construção de novos caminhos para o mercado. 

Até Onde o Dado Ajuda: IA, Dados e os Limites do Que a Tecnologia Resolve no Cinema | 11h30 às 12h30| Participação de Erika Alvarez, YouTube; Aline Zambrini, Tomun; Lyara Oliveira, ESPM São Paulo; Fabrizia Rossetti, NexIA Lab, com mediação de Priscila Beltrame,  CQS/FV Advogados  

A inteligência artificial deixou de ser promessa e virou orçamento. Google e A24 firmaram uma parceria de US$ 75 milhões para desenvolver ferramentas de IA para cinema, enquanto o YouTube testa recursos como Shorts com avatares gerados por IA e sistemas para artistas identificarem deepfakes. Na exibição, a CinemaCon 2026 mostrou como a IA está sendo usada para prever demanda de público, otimizar horários, personalizar campanhas e até gerenciar estoque de bomboniere. A questão que fica é até que ponto esses dados e essas tecnologias realmente melhoram a tomada de decisão no setor — e quando viram apenas ferramentas bonitas sem retorno concreto?

Oficinas Formativas | Sala Exibidor, Cine Marquise 

30 de setembro (quarta-feira)

Novos Formatos e Narrativas: os Caminhos e Telas do Audiovisual | 9h30 às 12h | Em parceria com a Academia Internacional de Cinema (AIC) | Participação de: Elzemann Neves, coordenador dos cursos de Roteiro e Filmworks da AIC; Glauco Sabino, Head de Projetos da ReelShort Brasil, e Charles Faria, sócio e CEO da Trendspace. 

O encontro vai discutir sobre como atualizar a forma de contar história para as novas telas: o que muda na escrita, na produção e na linguagem quando o formato tradicional de cinema e TV precisa caber, e funcionar, em vertical diante de um cenário de crescimento do mercado de microdramas. 

Da Audiência ao Roteiro: Como Dados Guiam o Desenvolvimento de Conteúdo com o Método Transforma | 15h às 17h | Participação de Dani Tolomei, CEO e Co-fundadora da Transforma

Os dados de audiência hoje orientam decisões em praticamente toda a cadeia do audiovisual, de programação de sala a catálogo de streaming, mas ainda chegam tarde demais, depois do conteúdo pronto, na maioria dos processos. O Método Transforma, construído por Dani Tolomei, a partir da metodologia Audiovisual Ágil, propõe inverter essa ordem e usar dados de audiência já na etapa de desenvolvimento de roteiro, para orientar decisão de personagem, tom e estrutura de história antes da produção começar. A oficina mostrará como aplicar essa leitura de dados, incluindo ferramentas de inteligência artificial, no processo criativo desde o primeiro rascunho.

1º de outubro (quinta-feira)

A Reforma Tributária Chegou - O que Muda no Audiovisual e na Exibição | 9h30 às 12h00 | Participação de Daniella Galvão Imeri, advogada Tributarista, sócia do CQS/FV Advogados

Com a reforma tributária à vista, é hora de entender o que já está garantido, o que ainda depende de regulamentação, e quais ajustes práticos toda produtora, distribuidora e exibidora, pequena ou grande, precisa fazer agora para não ser pega de surpresa quando a cobrança de fato começar.

Marketing e Bilheteria: o Playbook Digital para Vender Mais Ingresso | 15h00 às 17h00 | Em parceria com Webedia Brasil (AdoroCinema e The Boxoffice Company) | Participação de: Antoine Clauzel, Diretor Geral de Marcas e Conteúdo, Webedia Brasil; Caio Garritano, Gerente de Produto e Conteúdo, AdoroCinema; Joana Cinelli, Head Brasil e LATAM, The Boxoffice Company.

A briga pela atenção do espectador começa muito antes dele chegar à bilheteria física, na busca por sessão e horário, no site e no app do cinema, no anúncio que aparece durante a navegação. Para o exibidor, principalmente o de rede regional ou independente, essa camada digital costuma ser a mais difícil de dominar, por falta de tempo, equipe ou repertório técnico. 

Esta oficina mostrará na prática como dados, tecnologia e mídia se conectam para vender mais ingressos, trazendo casos reais de exibidores que já usam essas ferramentas. Globalmente, a The Boxoffice Company opera o Boost (site, app, CRM, e-mail marketing e venda de ingresso online, usado por mais de 350 circuitos de cinema), o Source (base de dados de sessão e horário presente em 70 países e 25 idiomas, que chega a mais de 90% das buscas globais por sessão de cinema) e, para estúdios, o Pulse, plataforma de inteligência de mercado para acompanhar performance de bilheteria nacional e internacional.

02 de outubro (sexta-feira)

Lançamento em Salas de Cinema: Como funciona o lançamento de um filme nos cinemas |  9h30 às 12h | Com promoção da Vitrine Lab (Vitrine Filmes) | Participação de: Elaine Vegnaduzzi, Gerente de Programação da Vitrine Filmes

Durante a atividade, será explicado, de forma prática, como se planeja a estreia de um filme nas salas,  da escolha da data à negociação com os exibidores. Também será abordado as outras formas de circulação de um  filme, além da sala de cinema, chegando a públicos e territórios sem acesso a salas comerciais, em espaços de exibição alternativos.  

Sobre a EXPOCINE

Consagrada como o maior encontro de negócios de cinema da América Latina e o segundo maior do mundo, a EXPOCINE vem de uma trajetória de crescimento contínuo. Somente na sua última edição, em 2025, o evento reuniu mais de 2.300 credenciados e apresentou um impressionante salto na área de negócios, saindo de 24 marcas expositoras em 2023 para mais de 60. Com mais de 55 horas de conteúdo e a presença de exibidores, distribuidores, produtores e executivos do setor, a convenção se consolida como o palco onde a indústria latino-americana decide seus próximos passos. Alinhada com o seu crescimento estrutural e de conteúdo, a EXPOCINE 2026 reforça seu compromisso com a inclusão e a pluralidade. Em parceria com a MAV, o evento garantirá maior acessibilidade para pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida. Além disso, as apresentações contarão com tradução simultânea para espanhol e inglês. 

Sobre a Tonks - produtora da EXPOCINE:

Criado em 2006 por Marcelo J. L. Lima, o Grupo Tonks nasceu como uma consultoria de tecnologia e soluções digitais para as principais redes exibidoras do país. Com o objetivo de ampliar o seu portfólio e ter maior presença no mercado, a empresa fundou também a Revista Exibidor, alimentando a indústria com novidades; a Expocine, encontro presencial anual entre os profissionais de cinema, e, recentemente, o Cine Marquise, espaço premiado e com uma programação versátil para todos os fãs de cinema com duas unidades, sendo uma no coração de São Paulo e a outra em Poços de Caldas.