[News]Ocupação Frankenstein para todas as idades chega ao CCBB Rio com dois espetáculos dirigidos por Camila Bauer, vencedora do Prêmio Shell

 

Ocupação Frankenstein para todas as idades chega ao CCBB Rio com dois espetáculos dirigidos por Camila Bauer, vencedora do Prêmio Shell   - Montagem para adultos, Frankenstein explora teatro, dança e tem como protagonista uma mulher que não se adapta aos desejos do homem que a criou.   - Com sessões de estreia gratuitas, Frankinh@ — uma história em pedacinhos é uma versão para crianças que aborda a aceitação de diferenças e traz recursos de ilusionismo.   (foto: Morgana Narjara) cena do espetáculo adulto Frankenstein (foto: Morgana Narjara) - espetáculo Frankinho - uma história em pedacinhos   As comemorações de aniversário do Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB RJ) vão trazer à capital fluminense dois espetáculos do Coletivo Gompa encenados por Camila Bauer — vencedora do Prêmio Shell de melhor direção, em 2025, por Instinto. Produzidas por um dos mais consagrados grupos teatrais gaúchos, as atrações inéditas na cidade são inspiradas no famoso clássico de ficção científica de Mary Shelley e trazem leituras bem contemporâneas da obra. Montagem para adultos, Frankenstein explora teatro, dança e tem como protagonista uma mulher que não se adapta aos desejos do homem que a criou. Já Frankinh@ — uma história em pedacinhos é uma versão para crianças que aborda a aceitação de diferenças e traz recursos de ilusionismo. A programação será realizada nos meses de outubro e novembro e integra o projeto Gompa no CCBB Rio — Ocupação Frankestein para Todas as Idades, que prevê ainda outras atividades, como oficinas gratuitas e uma intervenção cênica.    — Estamos muito felizes de voltar ao Rio de Janeiro, esta cidade que nos recebeu tão bem. O público carioca é aberto, gosta de conhecer outros grupos, outras linguagens. Tenho certeza que vai ser uma temporada linda. O CCBB é um espaço muito especial e acolhedor. Vai ser um momento de compartilhar as vivências do Coletivo Gompa e de crescermos com a cena local — comemora a diretora Camila Bauer.    Com uma abordagem ousada, Frankenstein conta a trajetória de um ser gerado a partir de outros seres como uma metáfora da nossa constituição brasileira. A criatura é uma mulher que não consegue e não quer se adaptar aos desejos do homem que a criou, traçando nos corpos dos bailarinos — Fabiane Severo e Alexsander Vidaleti — uma perspectiva decolonial. A produção ficará em cartaz de 14 de outubro a 15 de novembro com sessões às 19h de quarta a segunda-feira. Apenas aos domingos, as apresentações vão ser às 18h.     Já Frankinh@ — uma história em pedacinhos terá estreia gratuita no dia 12 de outubro, segunda-feira, às 11h e às 16h. Depois, a peça seguirá em cartaz de 17 de outubro a 15 de novembro, aos sábados, às 15h, e domingos, às 11h e 16h, com ingressos a preços populares. A produção leva à cena temas como solidão, bullying, amizade, criatividade e aceitação das diferenças, trazendo ainda recursos de ciências e ilusionismo. Na trama, Victor Frankenstein é um jovem esquisito e solitário que, quase sem querer, acaba criando alguém para lhe fazer companhia, desafiando os limites da ciência e de sua própria idade. No entanto, a criatura não sai exatamente como ele queria. O elenco é formado por Fabiane Severo, Liane Venturella e Thiago Ruffoni.     — Eu sempre gostei muito desta obra, de como ela revela nossa incompletude, nossa dificuldade de lidar com as perdas e nosso desejo de driblar a morte. Fiquei pensando como seria falar disso com as crianças, falar sobre a solidão, sobre a tristeza, mas também sobre a invenção, a criação de mundos mágicos, de universos mais acolhedores, de pessoas mais empáticas em um contexto de bullying crescente. Queria dizer para as crianças que elas podem criar seu próprio mundo, onde se sintam melhores, mais acolhidas, mesmo que isso também traga suas limitações. E os limites são importantes também. Já para os adultos, quis usar a obra como uma metáfora desta América Latina, deste corpo latino-americano que se constrói a partir de outros corpos, de processos de colonização e tentativas de apagamento dos povos negros e indígenas. Falar sobre dominação cultural em vários sentidos, sobre dominação de gênero, dominação do pensamento. Quem somos nós, em meio a esta colcha de retalhos que é a própria humanidade? E como decolonizamos nosso pensamento? São perguntas que guiaram a criação dessas obras — explica Camila Bauer.    O projeto irá oferecer ainda seis oficinas de teatro, dança e dramaturgia gratuitas para crianças, adultos e profissionais e estudantes de Artes Cênicas. Todas as atividades serão ministradas por integrantes do Coletivo Gompa e vão ser desenvolvidas nos meses de outubro e novembro. Inscrições e ingressos estão disponíveis no site bb.com.br/cultura   Serviço Frankenstein Teatro I  De 14/10 a 15/11 — quartas, quintas, sextas, sábados e segundas-feiras às 19h e domingos às 18h.  * Não haverá apresentações entre os dias 28 de outubro a 1 º de novembro e entre os dias 4 e 7 de novembro. R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia-entrada) Ingressos: bb.com.br/cultura   Classificação indicativa: 14 anos Duração: 50 minutos   Sinopse: Mesclando dança, teatro, artes visuais e trilha sonora original, o espetáculo reinventa a primeira obra de ficção científica da história. Inspirada na obra homônima de Mary Shelley, a montagem conta a trajetória de um ser gerado a partir de outros seres como uma metáfora da nossa constituição brasileira. A criatura é uma mulher que não consegue e não quer se adaptar aos desejos do homem que a criou, traçando nos corpos dos bailarinos uma perspectiva decolonial.   Ficha técnica:  Encenação: Camila Bauer; Dramaturgia: Camila Bauer e Pedro Bertoldi; Colaboração dramatúrgica: Carina Corá; Direção coreográfica: Carlota Albuquerque; Elenco: Fabiane Severo e Alexsander Vidaleti; Narração: Sandra Dani e Elcio Rossini.     Frankinh@ - Uma história em pedacinhos Teatro I    ESTREIA GRATUITA 12/10, segunda-feira, às 11h e 16h. Ingressos: bb.com.br/cultura     TEMPORADA COM INGRESSOS De 17/10 a 15/11, aos sábados às 15h e domingos às 11h e 16h.   * No dia 02/11, haverá uma sessão extra às 16h. Não haverá apresentações nos dias 31/10 e 1º e 7/11. R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia-entrada) Ingressos: bb.com.br/cultura Classificação indicativa: Livre Duração: 50 minutos   Sinopse: Victor Frankenstein é um jovem esquisito e solitário que, quase sem querer, acaba criando alguém para lhe fazer companhia, desafiando os limites da ciência e de sua própria idade. No entanto, a criatura não sai exatamente como ele queria; afinal, quase nada sai como a gente deseja. Victor precisa entender que Frankinh@ tem vontades próprias e é bem diferente do que ele imaginava. Mas compreende que isso não era ruim. Ao contrário, era uma coisa bela e divertida. Assim, os dois vivem juntos grandes aventuras e passam a se transformar e a aceitar suas diferenças.   Ficha técnica: Dramaturgia: Camila Bauer e Marco Catalão; Colaboração dramatúrgica: Liane Venturella; Direção: Camila Bauer; Direção de movimento: Carlota Albuquerque; Elenco: Fabiane Severo, Liane Venturella e Thiago Ruffoni;    Programação - Oficinas gratuitas    HISTÓRIAS DE ARREPIAR: QUEM ESCREVE SEUS MEDOS ESPANTA Oficina com Pedro Bertoldi, 20 vagas. 31/10, sábado, das 15h às 17h Local: Teatro II  Público-alvo: adolescentes de 12 a 16 anos Inscrições: bb.com.br/cultura     O que faz uma história dar medo? É o monstro que aparece ou aquilo que a gente imagina que está escondido? E se os seus medos pudessem virar personagens, cenas e histórias? Nessa oficina de escrita criativa, adolescentes de 12 a 16 anos são convidados a explorar o universo do terror por meio da imaginação, da escrita, da dramaturgia e das artes visuais. A partir de jogos e exercícios de criação, os participantes vão inventar criaturas, construir personagens e universos, experimentar atmosferas de suspense e descobrir como transformar medos — reais ou imaginários — em histórias de arrepiar. Serão investigados os ingredientes de uma boa história de terror para descobrir como criar suspense, tensão, surpresa e personagens que sejam capazes de nos levar para dentro dessas histórias.    ERA UMA VEZ… CRIAÇÕES ASSOMBRADAS PARA CRIANÇAS Oficina com Pedro Bertoldi, 20 vagas. 1º/11, domingo, das 15h às 17h. Local: Teatro II Público-alvo: crianças de 8 a 11 anos Inscrições: bb.com.br/cultura    Como tirar do papel um monstrinho e transformá-lo em uma história só sua? A oficina de criação de histórias é direcionada a crianças de 8 a 11 anos, que serão convidadas a entrar em um universo de criaturas estranhas, divertidas e um pouquinho assustadoras. A partir da criação de monstrinhos nas artes visuais, os pequenos vão ser convidados a imaginar quem são esses seres, onde vivem, do que têm medo, o que desejam e quais aventuras podem viver. Entre desenhos, colagens, personagens, jogos teatrais e criação de histórias, a oficina propõe um encontro entre artes integradas, criação de histórias e literatura, estimulando a imaginação e fantasia na superação dos medos da infância.   DRAMATURGIA DA MÁSCARA Oficina com Liane Venturella, 30 vagas. 21, 22 e 23/10 — quarta, quinta e sexta-feira — das 15h30 às 18h. Local: Teatro II  Público-alvo: atores, bailarinos e demais artistas da cena, estudantes com ou sem experiência prévia no uso de máscaras. Inscrições: bb.com.br/cultura    Atriz e diretora de premiados trabalhos de teatro de máscaras, Liane Venturella conduz uma oficina dedicada à dramaturgia que nasce do corpo, da escuta e da percepção. Sem o recurso da palavra, a máscara convida a aguçar os sentidos e perceber aquilo que nem sempre vemos ou dizemos. O corpo passa a escutar, pensar e narrar: um olhar, uma pausa ou um pequeno gesto podem revelar uma história inteira. Paradoxalmente, ao esconder o rosto, a máscara permite que sentimentos, desejos e impulsos ocultos venham à superfície. Ao longo de três encontros, os participantes experimentarão princípios do jogo com máscaras expressivas, trabalhando presença, precisão, economia de movimentos, relação com o espaço e construção de pequenas dramaturgias sem palavras. Cada participante será convidado a descobrir uma figura e, por meio dela, criar sua própria narrativa. Serão utilizadas máscaras expressivas adquiridas junto à Trestle Theatre Company, da Inglaterra. Não é necessária experiência anterior com máscaras.   APARIÇÕES  Intervenção cênica no CCBB 23/10, sexta-feira, às 18h. Gratuito e sem necessidade de retirada de ingressos.    Às 18h, as criaturas começam a aparecer em diferentes pontos do CCBB. Figuras mascaradas atravessam corredores, ocupam passagens, observam, escondem-se e aproximam-se do público, transformando o espaço cotidiano em território do estranho e do inesperado. Criada a partir da oficina Dramaturgia da Máscara e em diálogo com o universo de Frankenstein, a intervenção sem palavras investiga aquilo que escondemos e aquilo que revelamos.   OFICINA DE DRAMATURGIAS DO CORPO PARA ATORES E BAILARINOS Oficina com Letícia Paranhos, 20 vagas. 28 e 29/10, quarta e quinta-feira, das 18h às 21h. Local: Teatro II Público-alvo: atores, bailarinos e demais artistas da cena, estudantes com ou sem experiência prévia em dança Inscrições: bb.com.br/cultura    A proposta é investigar o estranho não como algo a ser corrigido, mas como potência de criação. Um convite para sair do corpo habitual, desconstruir referências e descobrir movimentos que talvez ainda não tenham nome. Não é preciso ter um corpo “ideal” ou uma experiência específica em dança. É preciso apenas disponibilidade para experimentar, imaginar e deixar o corpo se tornar outra coisa.   DANÇAS URBANAS PARA CRIANÇAS Oficina com Thiago Ruffoni, 20 vagas. 07/11, das 15h às 17h, sábado. Local: Teatro II Público-alvo crianças a partir dos 7 anos Inscrições: bb.com.br/cultura   A partir das danças urbanas, a oficina convida as crianças a brincar com um corpo que pode se desmontar e se reconstruir de muitos jeitos. Braços, pernas, cabeça e tronco ganham movimentos próprios, criando corpos estranhos, divertidos e inesperados. Em duas horas de experimentação, ritmo e imaginação, cada criança poderá inventar novos modos de mover, combinar e transformar o próprio corpo.   OFICINA DE DRAMATURGIAS HÍBRIDAS Oficina com Camila Bauer, 30 vagas. 12/11, quinta-feira, das 14h às 17h Local: Teatro II  Público-alvo: artistas da cena, escritores estudantes e pessoas interessadas em escrita.  Um texto precisa escolher o que quer ser? Nesta oficina, a escrita teatral vira território de mistura e experimentação. A partir de exercícios práticos, os participantes criarão fragmentos que atravessam teatro, poesia, narrativa e outras formas de escrita, desmontando fronteiras e experimentando diferentes maneiras de construir dramaturgia.     Camila Bauer Camila Bauer é diretora teatral e professora de dramaturgia do Departamento de Arte Dramática da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Doutora pela Universidade de Sevilha e pela Universidade Livre de Bruxelas com estâncias na Espanha, França e Bélgica. Desenvolveu diferentes projetos de direção cênica, os mais recentes sendo A Menina os Olhos d´Água (2025), que retrata as enchentes que assolaram o Rio Grande do Sul e já foi exibido na Alemanha, e Meretrizes (2023), espetáculo de teatro documental que pesquisou a prostituição em Porto Alegre — ambos produzidos pelo Coletivo Gompa.     Camila já recebeu uma série de indicações e troféus em premiações de teatro, como o Prêmio Shell de melhor direção por Instinto e os troféus Tibicuera de direção e espetáculo por Chapeuzinho Vermelho, prêmio Braskem em Cena de direção por Estremeço e de espetáculo pela ópera Dido e Enéias. Também já ministrou oficinas de dramaturgia na Espanha, México e diversas cidades do Brasil.   Coletivo Gompa Fundado em Porto Alegre em 2014, o Coletivo Gompa é formado por artistas que desenvolvem projetos de experimentação em dramaturgia e linguagem cênica, pesquisando cruzamentos entre teatro, dança, música, artes visuais e audiovisual. Tem como ênfase a fusão das diferentes artes como princípio narrativo. As criações são feitas em colaboração com atores, bailarinos e músicos de diferentes escolas e companhias. O grupo possui também uma atenção especialmente voltada a experimentações de linguagens que ampliem os limites do que compreendemos por teatro para adultos e teatro para público infantojuvenil.    Em pouco mais de uma década, o Coletivo Gompa produziu doze espetáculos teatrais premiados e vistos em várias cidades brasileiras e até fora do país, entre eles As Aventuras do Pequeno Príncipe (2014), Margem Oculta (2016), Inimigos na Casa de Bonecas (2018), Olga (2020), Derrota (2021), Amazônia (2022), Instinto (2023) e Meretrizes (2023). Também lançou cinco obras audiovisuais: A Última Negra (2021), Derrota (2021), A Avó da Menina (2021), A Mãe da Mãe da Menina (2021) e À Borda da Vida (2024).   SOBRE O CCBB RJ Inaugurado em 12 de outubro de 1989, o Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro marca o início do investimento do Banco do Brasil em cultura. Instalado em um edifício histórico, projetado pelo arquiteto do Império, Francisco Joaquim Bethencourt da Silva, é um marco da revitalização do centro histórico da cidade do Rio de Janeiro. São 35 anos ampliando a conexão dos brasileiros com a cultura com uma programação relevante, diversa e regular nas áreas de artes visuais, artes cênicas, cinema, música e ideias. Quando a cultura gera conexão ela inspira, sensibiliza, gera repertório, promove o pensamento crítico e tem o poder de impactar vidas. A cultura transforma o Brasil e os brasileiros e o CCBB promove o acesso às produções culturais nacionais e internacionais de maneira simples, inclusiva, com identificação e representatividade que celebram a pluralidade das manifestações culturais e a inovação que a sociedade manifesta. Acessível, contemporâneo, acolhedor, surpreendente: pra tudo que você imaginar.      Centro Cultural Banco do Brasil  Rua Primeiro de Março, 66, Centro, Rio de Janeiro/RJ  Contato: 21 3808-2020 | ccbbrio@bb.com.br  Mais informações em bb.com.br/cultura  Siga o CCBB nas redes sociais:  x.com/ccbb_rj | facebook.com/ccbb.rj | instagram.com/ccbbrj |tiktok.com/@ccbbcultura    Ingressos:  Meia entrada para estudantes, maiores de 65 anos e pagamentos com cartões BB.  Para eventos gratuitos, a retirada de ingressos pode ser feita na bilheteria do CCBB ou pelo site bb.com.br/cultura.    Funcionamento: De quarta a segunda, das 9h às 20h (fecha às terças). *   *Domingos, das 8h às 9h - horário de atendimento exclusivo para visitação de pessoas com deficiências intelectuais e/ou mentais e seus acompanhantes, conforme determinação legal (Lei Municipal nº 6.278/2017).