[News]Douglas Knesse leva obras em lona de caminhão ao Centro Cultural Correios, em mostra individual inédita no Rio, a partir de 28 de maio

Douglas Knesse leva obras em lona de caminhão ao Centro Cultural Correios, em mostra individual inédita no Rio, a partir de 28 de maio

Exposição “Contrapeso” reúne 30 trabalhos recentes e uma instalação imersiva do artista carioca, que também estreia mostra internacional na Simchowitz Gallery, em Los Angeles, em junho

 

                                                                                                                                                                           Crédito da fotos Júlia Neves

 

O artista plástico carioca Douglas Knesse, apresenta a exposição individual “Contrapeso”, com abertura marcada para o dia 28 de maio, das 16h às 20h, no Centro Cultural Correios, no Centro do Rio de Janeiro. Com curadoria de Daniela Avellar, a mostra apresenta um conjunto de 30 obras, produzidas nos seus últimos anos de carreira, além de uma instalação imersiva. No dia 07 de junho, será inaugurada a exposição individual na Simchowitz Gallery, em Los Angeles, com mais de 30 obras.

Em sua individual “Contrapeso”, Knesse expõe obras onde experimenta as possibilidades dos materiais que escolhe para expressar sua arte, como a lona de caminhão, material reciclado e partes de quiosques desativados da orla do Rio.

“Sempre achei as lonas de caminhão lindas, cheias de histórias. Um dia, vi um caminhão enorme passar, parei o motorista e pedi a lona. Ali, percebi: aquela lona imperfeita, remendada, marcada por todas as rotas e tempestades que enfrentou, era exatamente o que eu procurava. Ela carregava histórias sem dizer uma palavra — assim como nós, que somos feitos dos caminhos que escolhemos, dos tombos que levamos e das remendas que fazemos para seguir em frente”, explica Knesse.

Para a curadora da exposição do Rio, Daniela Avellar, a exposição individual de Douglas Knesse é uma oportunidade para o artista experimentar os limites e as possibilidades dos materiais que escolhe como suporte para sua pintura — elementos que parecem centrais em sua prática. A lona de caminhão reaproveitada — carregada de rugosidades, texturas e memórias — assume nesta mostra uma presença também objetual e instalativa. Embora expressivo, o gesto de Knesse carrega uma leveza, como se permitisse ao material respirar. Nas pinturas realizadas sobre lona de algodão, essa espontaneidade ganha ainda mais força, revelando uma inscrição ainda mais pictórica.

“Em meio à aparente abstração, surgem símbolos: coqueiros, ondas e outros elementos tropicais evocam cenas do cotidiano carioca — cidade natal de Knesse e onde a exposição se realiza. As cidades litorâneas são espaços onde o desejo constantemente invade as ruas, configurando um entrelugar entre praia e asfalto. “Movimento” talvez seja a palavra que melhor define essa relação com uma paisagem também em constante mutação. Esse dinamismo parece orientar o aparecimento das formas e a precisão cromática de sua pintura. Ao mesmo tempo, revela o desejo do artista de compor com os materiais e investigar suas propriedades — aspectos fundamentais nesta exposição. Em sua individual, temos a oportunidade não apenas de testemunhar as distintas possibilidades das materialidades, mas de observá-las em diferentes arranjos expográficos”, avalia a curadora.

Com obras espalhadas pelo mundo, o artista plástico carioca Knesse constrói sua trajetória de forma intuitiva. Ao longo dos anos, ele vem se dedicando a criações de médio e grande porte, levando sua arte a lugares improváveis e de beleza crua. Em 2021, Knesse instalou peças monumentais — algumas com mais de 8,5 metros — nas encostas das falésias da Barra do Cahy, em Cumuruxatiba, sul da Bahia, utilizando técnica mista sobre lona e juta costurada, em um diálogo intenso com a natureza. Mais recentemente, em dezembro passado, ele desafiou os limites urbanos ao pendurar “O gosto do paraíso distante”, uma imponente obra de 9 metros em lona de algodão, sob o viaduto do Joá, na Barra da Tijuca, um gesto ousado que transformou a paisagem e convidou o olhar para o inesperado.

Sobre o artista plástico Douglas Knesse

Nascido em 1996, entre irmãos prodigiosos em diferentes áreas, com 18 anos de idade Douglas Knesse decidiu trilhar seu caminho como artista. Fazendo suas primeiras exposições no próprio atelier, em espaços independentes e até na praia, sua prática é multidisciplinar desde o princípio, criando conexões com os universos do audiovisual e da streetwear, além das colaborações em diversos níveis com o irmão e trapper Mateca.

Em sua obra, diferentes linguagens se encontram, cravadas no contemporâneo, mas em possíveis paralelos com legados da action painting, do expressionismo abstrato e da pop art. Influenciado pelo acúmulo de informações do mundo digital, visíveis principalmente na iconografia de seu trabalho, ele também cultiva interesses incomuns para o circuito de arte contemporânea, como o Jiu-jitsu, que se desdobra na fisicalidade envolvida em suas pinturas de grande formato.

No árido panorama cultural da Barra da Tijuca, Knesse criou seu atelier/bunker, um espaço de experimentação e inclusão, onde aprimora suas manobras plásticas e desenvolve projetos de exposições e de intervenções, frequentemente em produções com outros artistas

 

Principais exposições:

“Creative Moment of Brazilian Contemporary Art” / AVA Gallery. Helsinki, Finland, 2015; “Brazilian Contemporary Art” / Nunes Gallery, Helsinki, Finland, 2015; “Entre formas e sentidos” – Solar Meninos da Luz Galeria, curadoria Osvaldo de Carvalho – Rio de Janeiro, 2016; “ART WITHOUT BORDERS” – AVA gallery, Helsinki – Finland, 2017; “Retalhos” – QGual Ipanema – Rio de Janeiro, 2017; “Carpintaria para todo”s – Rio de Janeiro, 2017; “Saphira & Ventura Gallery” – New York, 2017, curadoria de Edson Barbosa; “ArtBrazil” – Fort Lauderdale, Flórida, 2018; curadoria de Jade Matarazzo; “O negócio da Alma” – Centro Cultural dos Correios, Rio de Janeiro, 2019. Idealizada por Antonio Bokel e curadoria Sonia Salcedo Del Castillo; “Spiritual Flight”, Exposição individual, 2021; “ESTE ART”, Reginart Collections. Punta del Este, Uruguay, 2022/2023; “IMPULSOS”. Exposição individual, Centro Cultural dos Correios, Niterói, 2022, curadoria Lucas Velloso; “ELIPSES”. Exposição coletiva, curadoria Lucas Velloso. Oasis, Rio de Janeiro, 2022; “TEMPESTAS DE PEQUENA”, Exposição individual, curadoria Alex Batista. Sala de Arte do Canto, São Paulo, 2023. 2024 - A taste of a distant paradise, Cape Town Art Residency - Cape Town, South Africa. 2024 - Exposição Coletiva Extrapolação, Casa Slamb - São Paulo 2024 - IntraNet Coletiva, Rio de Janeiro. 2025 - Feira Capital, galeria Geral - Córdoba, Argentina exposição

Serviço

Exposição “Contrapeso” – Douglas Knesse Abertura: 28 de maio de 2025 | 19h

Visitação: Até 12 de julho de 2025

Terça a sábado, das 12h às 19h.

Local: Centro Cultural Correios – Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro, Rio de Janeiro – RJ.