[News] Plataforma Cena Brasil leva a Xangai 166 profissionais das artes cênicas brasileiras

 Plataforma Cena Brasil leva a Xangai 166 profissionais das artes cênicas brasileiras

Delegação reúne artistas e representantes de instituições de todas as regiões do país em programação com espetáculos, rodadas de negócios e fórum Brasil-China

 

Giramundo (MG), Panorando (AM), Os Ciclomáticos (RJ), Paracuru Cia. de Dança (CE) e Orquestra Sinfônica do Paraná (PR) integram a programação artística brasileira em Xangai

 

Entre 14 e 31 de outubro, Xangai recebe a Plataforma Cena Brasil, iniciativa que reúne 166 artistas, curadores, programadores, produtores e outros profissionais brasileiros em uma programação de apresentações artísticas, encontros de mercado e formação. Integrada ao Ano Cultural Brasil-China 2026, a ação busca ampliar a presença da produção nacional no circuito asiático e criar condições para que o intercâmbio entre os dois países tenha continuidade após o encerramento dos eventos.

Para Paulo Feitosa, diretor da Quitanda Soluções Criativas e idealizador da Plataforma Cena Brasil, o desafio é transformar a visibilidade internacional em oportunidades concretas de circulação. A iniciativa marca a terceira de três grandes ações estruturadas ao longo do ano e articula relações institucionais, acesso do público às obras brasileiras e abertura de mercados.

“Esta é a terceira de três grandes ações que estruturamos ao longo deste ano, dentro do Ano Cultural Brasil-China. Pensamos essas plataformas de forma estratégica, porque elas precisam dar conta de três movimentos ao mesmo tempo: o relacionamento diplomático entre os dois países, a fruição e a difusão da nossa produção artística e a abertura de novos mercados para a arte e a cultura brasileiras”.

Apresentada pelo Ministério da Cultura (MinC) e pela Vale, a Plataforma é realizada via Lei Rouanet pela Cinco Elementos Produções, Quitanda Soluções Criativas, Instituto Ibero Culturas e Fundação Nacional de Artes (Funarte). A produção executiva é da Peixe-Mulher. A ação ocorre em parceria com o China Shanghai International Arts Festival (CSIAF) e a Network of Silk Road Arts Festivals, com apoio institucional de entidades brasileiras e chinesas.

Da apresentação à circulação

A programação artística é uma das portas de entrada para a aproximação entre os dois mercados. O repertório brasileiro inclui teatro, teatro de bonecos, dança e música, com trabalhos de cinco estados: Minas Gerais, Amazonas, Rio de Janeiro, Ceará e Paraná.

Mas a agenda não se limita às apresentações. A delegação inclui 15 representantes de festivais, centros culturais, instituições e organizações ligadas às artes cênicas, que participarão de rodadas de negócios e encontros com curadores e programadores chineses e internacionais. A expectativa é realizar mais de 60 reuniões para identificar possibilidades de circulação, coprodução e parceria entre instituições.

“Apresentação sozinha não gera circulação. Ela gera aplauso, gera notícia, e acaba. Mas é o começo de um caminho. Nossa estratégia é usar essas plataformas chinesas de grande difusão para apresentar a produção brasileira ao público e, com isso, gerar interesse e audiência. É esse interesse que abre a porta para o negócio”, afirma Paulo Feitosa.

A estratégia também prevê aproximar os profissionais brasileiros da produção chinesa, criando oportunidades para que as relações estabelecidas em Xangai possam se desdobrar em futuras programações no Brasil. A presença de curadores e programadores das cinco regiões do país busca ampliar a circulação das informações e das conexões para além dos participantes da viagem.

“A difusão desperta o interesse, e as rodadas de negócios podem transformar esse interesse em uma próxima temporada, uma coprodução ou um convite para o ano seguinte. Nosso objetivo é fazer com que, daqui a alguns anos, um grupo brasileiro circular na Ásia seja rotina, e não notícia”, completa Feitosa.

Fórum e cooperação institucional

A formação e o intercâmbio de conhecimento integram o terceiro eixo da Plataforma. Em 14 de outubro, o primeiro Fórum Brasil-China de Artes Performativas começa com o painel “Paisagens Performativas do Brasil: Diversidade e Experimentação”, no Fotografiska. No dia 15, a Shanghai Theater Academy recebe os debates “Formação, Pesquisa e Produção de Conhecimento: Redes de Cooperação e Perspectivas do Sul Global” e “Conexões entre Brasil e China: Festivais, Instituições, Circulação e Estruturas de Apoio”.

Os encontros reúnem artistas, pesquisadores, professores, curadores e programadores dos dois países para discutir modelos de cooperação e possibilidades de intercâmbio. Também está prevista a assinatura de um Memorando de Entendimento entre a Funarte e a Shanghai Theater Academy, voltado à cooperação acadêmica, à formação e à circulação artística.

“O Ano Cultural Brasil-China é uma oportunidade para aproximar ainda mais os dois países por meio da cultura e das artes. A Plataforma Cena Brasil nasce desse movimento e reúne circulação artística, formação e conexões profissionais, mostrando a diversidade e a força da produção brasileira”, afirma Leonardo Lessa, presidente da Funarte.

Brasil em cena

A Orquestra Sinfônica do Paraná abre a programação artística brasileira em 17 de outubro, com 82 músicos e um repertório dedicado à música de concerto nacional. O programa reúne obras de Alberto Nepomuceno, Heitor Villa-Lobos e Camargo Guarnieri, incluindo as Bachianas Brasileiras nº 4, de Villa-Lobos.

No dia 20, a Paracuru Cia. de Dança, do litoral do Ceará, apresenta trabalhos de seu repertório contemporâneo. No dia 21, o grupo mineiro Giramundo leva ao Lyceum Theatre sua versão de Alice no País das Maravilhas, que combina teatro de bonecos, animação digital, projeções e stop motion.

A programação se encerra com duas companhias que se apresentam nos dias 29 e 30. A Panorando Cia. e Produtora, de Manaus, apresenta As Cores da América Latina, espetáculo que articula teatro, dança e referências de manifestações populares do Chile, do Peru e do Brasil. A montagem venceu o 34º Prêmio Shell de Teatro na categoria Destaque Nacional. Os Ciclomáticos, do Rio de Janeiro, levam Tudo Faz Sentido, mas é Mera Coincidência, trabalho que combina teatro, performance e recursos audiovisuais para abordar as contradições de uma sociedade marcada pela conexão permanente e pelo distanciamento nas relações presenciais.

As atividades incluem ainda rodadas de negócios, Networking Hub, pitches e a Conferência Silk Road, que reúne profissionais e instituições ligados à rede internacional de festivais.

Uma agenda com desdobramentos

A Plataforma Cena Brasil integra as ações do Ano Cultural Brasil-China, que em 2026 marca os 50 anos de relações diplomáticas entre os dois países. Para Feitosa, a participação brasileira em circuitos internacionais de programação pode criar novas rotas de circulação para as artes cênicas nacionais.

“Esta ação acontece em um ano simbólico, que é a celebração dos 50 anos de relações entre Brasil e China. Mas, para nós, mais do que marcar uma data, ela aponta para uma questão estratégica: duas grandes potências do Sul Global conversando pela cultura e pela criatividade, e não só pela economia ou pela diplomacia tradicional”, afirma.

O idealizador destaca que a China representa um mercado cultural de grande escala, ainda pouco acessado pela produção brasileira. A presença no China Shanghai International Arts Festival e na Network of Silk Road Arts Festivals pode aproximar grupos e instituições nacionais de redes internacionais de programação.

“Esse momento abre a chance de construir uma rota de circulação e de mercado entre os dois países. O projeto entra na programação oficial do China Shanghai International Arts Festival, que é um dos maiores da Ásia, e na Network of Silk Road Arts Festivals, que conecta festivais de dezenas de países. O Brasil passa a estar dentro dos circuitos de decisão. Para nós, a assinatura do memorando entre a Funarte e a Shanghai Theatre Academy e o convite para que instituições brasileiras entrem na Network são exatamente o que fica depois que as luzes apagam”, completa Feitosa.

A Plataforma é apresentada pelo Ministério da Cultura e pela Vale, realizada via Lei Rouanet pela Cinco Elementos Produções, Quitanda Soluções Criativas, Instituto Ibero Culturas e Funarte, com produção executiva da Peixe-Mulher e apoio institucional de parceiros brasileiros e chineses.

Espetáculos e companhias

 

Alice no País das Maravilhas, Grupo Giramundo (MG)

Inspirado na obra clássica de Lewis Carroll, o espetáculo reúne diferentes linguagens que marcaram a trajetória do Giramundo. Bonecos, animações digitais, projeções e stop motion se unem a uma trilha sonora que estrutura a encenação. A história acompanha a clássica jornada de Alice ao cair na toca do Coelho Branco e mergulhar em um universo onírico, absurdo e povoado por figuras excêntricas, como o Chapeleiro Maluco e a Rainha de Copas. Com direção geral de Marcos Malafaia e musical de John Ulhoa, conta com a participação de Fernanda Takai, que também empresta a voz à personagem Alice.  

 

Grupo Giramundo

O Grupo Giramundo foi criado em 1970, pelos artistas plásticos Álvaro Apocalypse, Tereza Veloso e Madu. Hoje é dirigido por Bia Apocalypse, Marcos Malafaia e Ulisses Tavares. Tem sede em Belo Horizonte e mais de 55 anos de atuação, com um dos teatros de bonecos mais antigos do Brasil. Com 40 montagens realizadas, entre produções próprias e coproduções, e cerca de 1400 bonecos concebidos, um dos maiores acervos de bonecos das Américas. 

 

As Cores da América Latina, da Panorando Cia. e Produtora (AM)

O espetáculo une teatro e dança a partir de três manifestações populares latino-americanas: a Fiesta de la Tirana, do Chile, a Huaconada, do Peru, e o Cavalo-Marinho, do Brasil. A encenação usa cores, música e movimento para aproximar diferentes tradições e falar de temas que percorrem culturas e tempos: amor, morte e nascimento. Em cena, as máscaras inspiradas no Fofão, figura do Carnaval maranhense, transformam os corpos dos intérpretes em personas que transitam entre o real e o imaginário. Personagens e imagens inspirados nas manifestações populares ganham novas formas em cena, entre o ritual, a celebração e o confronto. 

 

Panorando Cia. e Produtora

Criada em Manaus (AM) no ano de 2016, a Panorando atua nos campos da produção de eventos e da montagem de espetáculos. Interessada nas intersecções entre as Artes Cênicas e Manifestações culturais latino-americanas, o coletivo já criou 6 espetáculos, dentre os quais se destacam “Sodade” (2019) e “As Cores da América Latina” (2023), e “Aboio” (2026), obras que já foram apresentadas mais de 100 vezes em todas as regiões do Brasil. Em 2018, o grupo recebeu uma Menção Honrosa da Federação de Teatro do Amazonas, como símbolo para as Artes no Estado. Em 2024 venceu o "34º Prêmio Shell de Teatro, na categoria "Destaque Nacional", e o “23º Prêmio Cenym do Teatro Nacional” na categoria “Melhor Trilha Original ou Adaptada”, além de receber outras indicações como “Melhor Cia de Teatro”, “Melhor Direção de Movimento”, e “Melhores Adereços e Objetos de Cena”, todas com o espetáculo “As Cores da América Latina”.

 

O que você tem na cabeça e Praia das Almas, da Paracuru Companhia de Dança (CE)

Paracuru Cia. de Dança leva à China dois espetáculos com coreografia de Jorge Garcia que exploram memória, identidade e cultura popular. Praia das Almas é o local onde, desde o final do Século 17, estava localizada a Vila do Parazinho, origem da cidade de Paracuru. Soterrada pelas dunas no final do século 19, desse lugar não há lembranças, todo o passado está esquecido. Praia das Almas é uma metáfora sobre a memória, traz a conexão dos ventos, a percepção do movimento da areia sobre um passado que jamais será revelado. Em O que você tem na cabeça, a coreografia parte da imagem de O Menino Maluquinho, personagem de Ziraldo, que usa uma panela na cabeça, para criar um universo em que objetos e adereços sobre a cabeça disparam movimentos e situações inusitadas. A coreografia dialoga com sonoridades e referências de manifestações populares brasileiras, como maracatu rural, cavalo-marinho, bumba meu boi e caboclinhos, em um jogo de imaginação no qual corpo, música e objetos transformam o cotidiano em invenção. 

 

Paracuru Companhia de Dança 

O grupo foi criado em 2000 pelo bailarino e coreógrafo Flávio Sampaio, seu diretor artístico desde então. Sediada no município de Paracuru, no litoral do Ceará, o projeto se destaca tanto pelas suas apresentações nacionais e internacionais quanto pelo forte impacto social e de formação artística na região.  A Paracuru Cia de Dança desenvolve trabalhos a partir das relações entre os jovens, o território onde vivem e suas referências culturais e estéticas. Seu repertório reúne obras de coreógrafos como Henrique Rodovalho, Fabrice Ramalingom, Dominique Bagouet, Ivaldo Mendonça, Cláudio Bernardo, Aírton Rodrigues, Jorge Garcia e Luiz Fernando Bongiovanni.

 

Tudo Faz Sentido, Mas é Mera Coincidência, de Os Ciclomáticos Companhia de Teatro, de Os Ciclomáticos Companhia De Teatro (RJ)

A montagem usa as contradições do mundo contemporâneo para refletir sobre uma sociedade cada vez mais conectada às telas e, paradoxalmente, marcada pela solidão, pela ansiedade da informação e pelo distanciamento das relações presenciais. A peça mistura teatro, performance, humor, recursos audiovisuais e diferentes procedimentos cênicos para refletir sobre a maneira como as tecnologias reorganizam afetos, comportamentos e percepções da realidade. Entre redes sociais, notícias falsas, exposição permanente, excesso de informação e necessidade de pertencimento, os personagens constroem um mosaico de um tempo em que tudo parece estar conectado.

 

Os Ciclomáticos Companhia De Teatro

Criada em 1996, no subúrbio do Rio de Janeiro, a companhia desenvolve uma pesquisa baseada no teatro popular, na diversidade de linguagens, na criação autoral e no diálogo entre tradição e contemporaneidade. Ao longo de 30 anos, o grupo tornou-se referência pela presença de artistas periféricos e pela valorização de corpos, identidades e narrativas historicamente pouco representados nos espaços institucionais das artes cênicas. Com circulação nacional e internacional, procura traduzir as vozes, os desejos, os conflitos e os encantamentos do subúrbio carioca, com um teatro marcado pela poesia, pela resistência, pelo humor, pela diversidade e pelo encontro.

 

Orquestra

 

Camargo Guarnieri, Heitor Villa-Lobos e Alberto Nepomuceno, Orquestra Sinfônica do Paraná

A Orquestra Sinfônica apresenta um programa com obras de Camargo Guarnieri, Heitor Villa-Lobos e Alberto Nepomuceno, três nomes fundamentais da música de concerto brasileira. A apresentação começa com a “Abertura Concertante”, de Guarnieri, seguida pelas “Bachianas Brasileiras nº 4”, de Villa-Lobos, que aproximam a tradição de Bach de elementos da música brasileira. O concerto termina com a “Sinfonia em sol menor”, de Nepomuceno, obra representativa do sinfonismo brasileiro do período romântico. 

 

Orquestra Sinfônica do Paraná

Criada em 28 de maio de 1985, a Orquestra Sinfônica do Paraná (OSP) tem sede no Centro Cultural Teatro Guaíra, em Curitiba, e é uma das principais instituições culturais do Estado. Formada inicialmente por 61 músicos selecionados por concurso nacional, teve Alceo Bocchino como primeiro maestro titular e Osvaldo Colarusso como maestro assistente. Ao longo de sua trajetória, a OSP realizou mais de 1.000 apresentações, com um repertório de cerca de 900 obras de aproximadamente 250 compositores, além de receber mais de 50 maestros convidados e 200 solistas nacionais e internacionais. De 2022 a 2026, teve  direção musical e regência titular de Roberto Tibiriçá (1954-2026) e ampliou sua atuação no Brasil e no exterior. Atualmente, conta com cerca de 77 músicos em sua formação. 

 

PROGRAMAÇÃO

14/10
Abertura da Plataforma Cena Brasil | Fotografiska
Fórum Brasil-China – Painel 1 | Fotografiska
Abertura do CSIAF | Lyceum Theatre

 

15/10
Fórum Brasil-China – Painel 2 | Shanghai Theater Academy
Fórum Brasil-China – Painel 3 | Shanghai Theater Academy
Rodadas de Negócios | CSIAF

 

16/10
Rodadas de Negócios | CSIAF

 

17/10
Networking Hub | CSIAF
Orquestra Sinfônica do Paraná | CSIAF – espaço externo
Pitch e Conferência Silk Road | CSIAF
Assinatura do Memorando de Entendimento | CSIAF

 

19/10
Orquestra Sinfônica do Paraná | Teatro de Campus Escolar
Pitch Brasil
Conferência Silk Road

 

20/10
Paracuru Cia. de Dança | Shanghai International Dance Center

 

21/10
Giramundo – Alice no País das Maravilhas | Lyceum Theatre

 

29/10
Panorando – As Cores da América Latina | Network of Silk Road Arts Festivals

 

30/10
Panorando – As Cores da América Latina | Network of Silk Road Arts Festivals
Os Ciclomáticos – Tudo Faz Sentido, mas é Mera Coincidência | Network of Silk Road Arts Festivals

 

31/10
Encerramento da Plataforma Cena Brasil

 

Informações à imprensa
Canal Aberto Assessoria de Imprensa